uitnodiging_tentoonstelling

 

 

Vera

Ik hou van tekenen en schilderen. Als kind groeide ik zowat op tussen de potloden en penselen in het atelier van mijn vader. Tekenen was voor mij toen al heel gewoon, iets waar ik dagelijks mee bezig was.

Toch koos ik er op mijn twintigste voor mijn tekenmateriaal op te bergen en op verkenning te gaan in de wereld van de mode. Tien boeiende jaren later - met mijn ervaring als styliste voor modeshows en modereportages, een korte carrière als stoffenontwerpster, laureate van Transportable en een reeks tentoonstellingen hieromtrent - keerde ik terug naar mijn roots, als grafisch vormgever.

Tekenen behoorde weer tot de dagelijkse bezigheden, al was het in functie van mijn werk. Maar daar kwam verandering in. Ik herontdekte de schoonheid en mijn passie verdiepte zich terug. In de daaropvolgende jaren hebben heel wat kunstenaars mijn inspiratie verder gevoed.

Al mijn leermeesters vormen een belangrijke schakel in mijn creatieve zoektocht. Een reeks lessen met Roland Palmaerts liet mij kennismaken met de vele aspecten van het aquarel. Viktor Zhadanov leerde mij werken met complexe kleurmengingen. De nat-in-nat techniek van Slava Korobeynicov lichtte een andere tip van de sluier. Jan De Visch hamerde er het belang van de schildersprincipes in. Brian Atyeo bracht mij in contact met de techniek van de collage, welke ik tot op de dag van vandaag met een groeiend enthousiasme beoefen. Maar een heel bijzonder leermeester was Alvaro Castagnet. Mijn eerste workshop met deze kunstenaar was een keerpunt in mijn artistieke ontwikkeling. Niet alleen zijn werk had een onmiskenbare invloed op de manier waarop ik nadien zelf het penseel hanteerde. Zijn overtuigende, flamboyante manier van lesgeven confronteerde mij met mijn eigen creatieve belemmeringen en zette mij aan om mijn evenwichten te herdefiniëren, de veilige zone van het detailschilderen te verlaten voor de suggestie, het experiment te wagen om te kiezen voor samenhang, sfeer en schoonheid te zien als een reis van voortdurend uitproberen, te zoeken en af en toe iets prachtigs te maken.

Vandaag is schilderen een deel van mijn leven, ook op professioneel vlak. Mijn passie, mijn voedsel. En ik geef mijn kennis met liefde door.

 

Het Working Artist Program werd ontwikkeld om kunstenaars met het uitgebreide gamma van Golden acryl producten, en het gebruik ervan, te laten kennismaken. Professionele kunstenaars met een uitgebreide product training geven workshops en demonstraties voor kunstenaars en studenten die werken in acryl of eender welk ander medium. Elke workshop biedt een unieke ervaring voor de deelnemers, met specifieke technieken en algemene uiteenzetting van acryl emulsies.

Lezingen worden gratis aangeboden voor kunstenaarsorganisaties, academies, hogescholen... Dit 2-uur durende evenement omvat alles over acryl, zoals: het acryl medium, pigmenten, kleurmenging, glaceren, gels, grounds, vernis, gezondheid - en veiligheidsmaatregelen.
Alle deelnemers ontvangen een Golden stalenpakket en gratis literatuur. De lezing is praktisch, vormend, technisch informatief en inspirerend. Deelnemers verlaten de lezing doorgaans met veel enthousiasme om het uitgebreide potentieel van schilderen met acryl verder te verkennen.

 

 

Fueled by Spoox Web Agency